КУПИТЬ БИЛЕТЫ БЕЗ НАЦЕНКИ >>>
Ольга Ильянец, продюсер
Театрального агентства «Рубикон»
- Как появилось на свет театральное агентство «Рубикон»?
- Оно возникло в мае 2009 года. Мне очень повезло, что жизнь свела меня в 2003 году с Ольгой Анохиной, которая стала автором и режиссером спектаклей “Буря в стакане воды” и “Сыновья его любовницы”. Ольга – это мой Ангел хранитель! Вот благодаря этому удивительному человеку у меня и возникла идея, что пора открывать своё агентство, а не выпускать проекты у других, как делала раньше. Все спрашивают, почему «Рубикон»? Название родилось от моего внутреннего состояния. Я подошла к некоему рубежу – либо я его перейду и пойду дальше, либо нужно уходить.
- Чем занимается агентство?
- Мы с моим партнером Аленой Бианкиной выпускаем театральные спектакли. Сейчас работаем с «Бурей в стакане воды» Ольги Анохиной и «Ненормальной» – проектом Надежды Михайловны Птушкиной. Думаем выпустить с ней ещё несколько спектаклей. Актерам нравятся пьесы этого драматурга, там есть что играть, а зрителям есть над чем подумать. Птушкина с юмором пишет про нас с вами, причём делает это очень достоверно.
- Какова судьба вашего проекта «Сыновья его любовницы», который вы делали в агентстве «Оазис»?
“Сыновья” – это отдельная тема. Этот проект очень любят и актеры, и зрители, но у него непростая судьба. Сразу после премьеры погибает Александр Дедюшко, через год мы вводим Игоря Лагутина и Игоря Старыгина. Проект начинает новую жизнь. Но в этом году внезапно уходит из жизни Игорь Старыгин…
Так что опять будут репетиции по вводу.
- В чём секрет успешного антрепризного спектакля, как вам кажется?
Антрепиза – это автономное государство, со своими негласными законами и микроклиматом.
Секрет – и в материале, и в команде, которая работает на проекте. Мне повезло и с тем, и с другим. Я выпускаю содержательные проекты, которые чему-то учат, что-то оставляют в наших душах. Как бы мы ни мучились из-за финансовых проблем, как бы трудно ни было собирать команду и работать с творческими людьми, когда зал встает после спектакля – ты понимаешь, что все не зря.
Например, «Буря» идёт уже пятый сезон, а мне всё время кажется, что это маленький ребёнок, которого нужно опекать.
- Пятый сезон идёт спектакль «Буря в стакане воды». Чем он привлекает зрителя?
Это очень знаменательный для меня проект. Режиссер и автор Ольга Анохина взяла за основу пьесу великого Эжена Скриба. В спектакле играют мастера сцены: гениальный Валерий Баринов, неподражаемая Лариса Гузеева, высокого уровня профессионал – Ольга Кабо. И, конечно, наша молодёжь, которая зажигает зал. Глаз не оторвать от сцены, когда на ней Эвелина Болгова и Андрей Финягин. Спектакль этот нужно смотреть, он для всех возрастов. Мы постарались с костюмами и сценографией. «Буря» – спектакль красочный, живой, с тонким французским юмором.
- Спектакль «Ненормальная» интересен тем, что в роли режиссёра выступает драматург Птушкина, а в одном из составов играет олимпийский чемпион по фигурному катанию Алексей Тихонов.
По поводу Птушкиной. Она уже 30 лет работает режиссёром, просто ставит спектакли в основном за границей: в Японии, Италии, Шотландии.
Да, в этом спектакле дебютировал олимпийский чемпион по фигурному катанию Алексей Тихонов. Екатерина Стриженова и Алексей Тихонов успешно катались в «Ледниковом периоде». В их дуэте была особая энергетика. Это нас и вдохновило. К тому же Виктор Логинов был очень занят, и попросил о втором составе. Сроки были сжатые. Мы решили пригласить Лёшу в спектакль. Нисколько об этом не жалею. Правду говорят, талантливый человек талантлив во всем. Лёша делает колоссальные успехи на сцене. Он настолько трогателен, искренен! Его природное обаяние вместе с мастерством Кати творят чудеса. Мы только что гастролировали в Курске и Белоруссии. Залы в конце спектакля вставали, был слышен хор шмыгающих носов, многие плакали.
- Тяжело далась олимпийскому чемпиону игра на сцене?
- Да, он краснел, потел, не понимал, что от него хотят. Он тараторил свой текст, как заводной. Я когда на него смотрю, понимаю, что чемпионами просто так не становятся. Такая внутренняя сила в человеке заложена! А на премьере 15 октября он начал выдавать перлы. (Смеётся) Он неожиданно для нас всех заплакал в финале, и вместе с ним заплакала Катя и весь зал. Нужно выходить на поклоны, а Катя стоит в кулисах и плачет. Лёша настолько заводит Катю Стриженову, что она начинает на сцене по-другому жить.
Птушкина умеет работать с непрофессиональными актёрами. Она когда-то ставила спектакль с Гедиминасом Тарандой, эта постановка имела большой успех и долгую жизнь. Она ведь – драматург, а значит, – психолог. Надежда Михайловна долго не приступала к репетициям с Тихоновым. Я её уже задёргала: «Надя, я нервничаю, начинай репетировать с Тихоновым». Были назначены гастроли, премьера в Москве, но она так и не начинала репетировать с Лёшей. Через некоторое время стало ясно, в чём дело. Она искала нужный ход, на чём можно сыграть в работе с Тихоновым.
- Ольга, как вы пришли к театральному продюсированию? У нас в стране не было такой профессии, на неё не готовили в ВУЗах.
- Не было, вы правы. Я пришла в эту профессию от безысходности. Ничего не бывает просто так. 2002 год был очень тяжёлым годом в моей жизни. Если что-то должно произойти в твоей жизни, то обязательно это случится. Важно, чтобы ты сам не струсил её изменить. Вот и мне был дан такой шанс. Моя творческая жизнь началась с проката творческих вечеров Дмитрия Певцова. Потом появился спектакль «Пизанская башня» с Владимиром Меньшовым и Верой Алентовой. На этом спектакле я училась ремеслу. Владимир Меньшов, дай ему Бог всех благ, – уникальный человек, который принял активное участие в моём становлении. Низкий ему поклон за его терпение и нетерпение!
В 2004 году мне позвонил некий импресарио из Нью-Йорка и предложил сделать совместный спектакль. Переговоры длились полгода. Никогда до этого я не занималась выпуском проектов, ведь «Пизанская башня» досталась мне готовой. Я собрала команду, познакомилась с Еленой Покорской, у которой была идея поставить легендарную пьесу «Адриенна Лекуврер» с Дмитрием Певцовым и Ольгой Дроздовой. Обратились к Маргарите Александровне Эскиной, с помпой подготовили встречу в Фурцевском зале Дома Актёра… Этот продюсер сказал мне: «Ольга, как только всё будет готово, позвони мне, я вылечу в тот же день». Я всё подготовила, позвонила, а он мне ответил: «Ты что, с ума сошла, на что замахнулась?» И не приехал…
Я подняла пол-Москвы! У меня были уже подготовлены контракты со всеми участниками спектакля от актёров до художников. Люди мне доверились, хотя я была новичком в этом деле. В 21 час я поняла, что американский продюсер не приедет, а встреча со всеми участниками была уже назначена на 16 часов следующего дня… Бывает такое, что в экстренной ситуации ты находишь в себе силы собраться. Я позвонила директору финансовой компании Сергею Пехоте со словами: «У меня есть к тебе предложение, от которого ты не должен отказываться». Мы проговорили с ним всю ночь и выпустили проект «Адриенна Лекуврер» в постановке Сергея Голомазова.
Потом появились спектакли «Буря в стакане воды», «Сыновья его любовницы», «Ненормальная».
Можете себе представить, сколько со мной происходило событий за это время… Ведь в каждый проект ныряешь без спасательного круга, не зная, что тебя ждёт впереди.
- Антрепризные спектакли – это недолговечные проекты. Как вам кажется, сколько спектакль должен жить?
Ничего нового я вам не скажу. Всё зависит от материала, и от его создателей. Есть антрепизы-долгожители!
- Многие с юмором относятся к спектаклям-пенсионерам, которые по 70 лет идут…
- Но они до сих пор собирают зрителя, значит – нужны. Когда я приступала к «Ненормальной», то думала именно об этом . В мае была закрыта «Пизанская башня», и мне хотелось выпустить спектакль на все времена. Нравственность и всевышние законы никто не отменял. Как бы мы тут ни суетились, какими бы жёсткими сейчас ни были нравы, всё равно есть ценности, которые будут существовать до конца этого мира.
- В театральном мире до сих пор идут споры. Кто-то говорит, что скоро будет одна сплошная антреприза, другие предрекают ей быструю смерть. Вам изнутри как кажется, каков ваш прогноз?
- Мне кажется, раз антреприза востребована, значит, она будет жить. Проехав всю нашу страну, Европу и Америку, я видела театры разных уровней. Их посещают, значит, у каждого театра есть свой зритель. И потом, не все актёры являются примами в своих театрах и не всегда могут выбирать материал и роли, которые затрагивают за живое. Не думаю, что антреприза умрёт, не нами она придумана.
(Беседовала Алла Шевелёва)










Спектакль - "Вокзал на троих"